Doctor Sueño de Stephen King

Tengo que reconocer que durante mi adolescencia leía, no mejor dicho devoraba cualquier libro escrito por Stephen King; pero a medida que fueron pasando los años empecé a perder el interés por sus libres, en parte porque la calidad literaria bajaba considerablemente. Las veces que me acercaba, como es el caso de La Cúpula, mis expectativas bajaban a medida que el número de páginas descendía. Pero este verano mientras pasaba quince días en una capital de provincias castellanoleonesa y sintiéndome atrapado en un principio continuo de La Regenta me acerqué a uno librería y allí estaba Doctor Sueño. Sin ganas de lecturas transcendentales decidí darle una oportunidad y llevármelo a casa sin grandes esperanzas. Doctor Sueño es la continuación de uno de mis libros favoritos del autor de Maine, El Resplandor, y sigue la vida de Danny Torrance, su lucha por salir del alcoholismo y su lucha contra fantasmas tanto personales como reales. Si bien es verdad,falta la fuerza y las imágenes del resplandor pero esto se suple con una trama bien construida - algo que se echaba de menos en los libros de King últimamente - y unos personajes con los que es fácil encariñarse. Todos los que hayáis leído El Resplandor sabréis que es una reescritura del relato del gran Poe La máscara de la Muerte Roja, de la que más que el tema toma como referencia el espacio. Esta influencia está presente, aunque en menor medida, a través de una enfermedad que ataca al grupo antagonista. Os recomiendo a todos esta lectura sobre todo si no tenéis ganas de una lectura pesada, a los fans del primer King y a aquellos a quienes os gusta Neil Gaiman ya que mientras leía no podía evitar establecer conexiones entre este libro y uno de mis favoritos de Gaiman, American Gods.

Una historia cultural del horror

Hoy mismo he acabado de leer Una historia cultural del horror de David J. Skal publicado por la editorial Valdemar y me gustaría dejar un par de impresiones sobre este ensayo que intenta abarcar el horror cinematográfico del siglo XX.

Lo primero que quiero decir es que es un libro excelente para no iniciados, es decir, si esperáis un estudio cultural en profundidad sobre las conexiones del horror con el  periodo en el que fue filmado, siento deciros que este no es vuestro libro. Este ensayo comienza de una manera prometedora analizando la influencia de Freaks de Tod Browning y el impacto que tuvo en la obra de la excelente fotógrafa Diane Arbus - una tesis discutible desde mi punto de vista. Tras esta discutible afirmación, el autor pasa a analizar la figura de Tod Browning y su relación con el circo, desde mi humilde punto de vista esta es la mejor parte del ensayo. A partir de este momento el autor entra en un descenso hasta lo meramente anecdótico, una sucesión de problemas con la censura y dejando de lado, o dejando de lado obras maestras del género cinematográfico. Pero lo que yo considero lo peor de este ensayo es que ha medida que se avanza cronológicamente, el autor pierde fuerza y sólo recoge una serie de anécdotas sobre el género de terror.

Aunque como un paseo por el cine de terror este ensayo pudiese ser interesante, lo peor es que deja de lado casi cualquier referencia al cine europeo, y cuando se hace referencia como es el caso a El pueblo de los malditos, lo hace de una manera tan sucinta que incluso da rabia al ávido lector que busca conexiones entre el cine y el momento en que fue creado.

En conclusión, si lo que se busca es una mera colección de anécdotas este sin duda es un libro que se tiene que leer pero si lo que se busca es un ensayo más profundo que nos muestre las conexiones entre el género de terror y la cultura del momento, hay ofertas mucho más interesantes en el mercado.

Los ojos sin rostro

Hola a todos,

Esta vez os traigo una recomendación clásica, se trata de la película francesa clásica Los ojos sin rostro. Sólo se puede definir con una palabra: deliciosa. Es un tesoro para cualquier amante del terror, del thriller y de la ciencia ficción.

A nivel técnico la película es insuperable y cabe destacar sobre todo la fotografía en blanco y negro que la situa a la altura de grandes clásicos como El tercer hombre. Pero si hay algo que me ha llamado la atención y que quiero compartir con vosotros es la manera juega con la herencia de Frankenstein y la figura del mad doctor.

Para acabar me gustaría recordar que Almodovar debe mucho a este film francés ya que ese intento de película de ciencia ficción que acabo siendo una comedia no pretendida que es La piel que habito se basa formal y temáticamente en esta película francesa

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Les Revenants

En esta segunda entrada quiero recomendaros una serie francesa que me ha sorprendido gratamente. Un amigo me hablo de ella y decidí darle una oportunidad. La verdad es que es la primera serie francesa que he visto en mi vida, sí que me puedo considerar un iniciado en el cine del país vecino.

A primera vista parece una serie aburrida, se basa una película del 2004 que se pasó sin pena ni gloria por el festival de Sitges, partiendo de un planteamiento que a priori podría ser bastante original, los muertos se levantan de sus tumbas e intentan seguir con sus vidas y alejándose del efectismo de George A. Romero se convierte en una de la películas más aburridas que he visto en mi vida y os aseguro que he visto muchas.


Como podéis imaginar mis expectativas eras bastante bajas, pero a medida que iba viendo el episodio la trama me fue atrapando, con un inicio bastante parecido a El dulce porvenir y a un estilo que parece sacado de las mejores series de la HBO esta serie me ha conquistado.

Aunque es verdad que tengo que seguir viendo esta serie francesa, espero que os guste tanto como a mí.